Prečo je sedadlo pri stole Solange stále dôležité aj o rok neskôr

V utorok večer som narazil na priateľa pred šou Solange Knowlesovej v newyorskom Radio City. „Som pripravená na očistenie,“ povedala. Vedel som, čo tým myslela. Buzz v historickom mieste bol utlmený - možno odrážajúci tragédie a traumy, ktoré dominovali v správach za posledný rok alebo dokonca minulý týždeň -, ale určite tam bol.


Pred rokom Knowles vydal Sedadlo pri stole ; album debutoval na 1. mieste rebríčka Billboard Prvá umelcova vláda podľa tejto metriky. Kým piesne na zázname bolinapísané na obdobie rokovKeď album vyšiel, silné skúmanie minulosti, seba a prítomnosti v albume bolo v hlavnom prúde ako tonikum a tlakový ventil pre krajinu v zajatí rasovej krízy. „Vedel som, že musím vytvoriť tento album, aby som sa zbavil úzkosti a smútku, ktoré som neustále prežíval, a prekonať ich,“ povedal Knowles. rozhovor pre jej webovú stránku Saint Heron . 'Potom to škaredé pozadie štátu Amerika znova potvrdilo.' Piesne ako „Weary“ a „Mad“ protestovali proti neustálemu boju čiernej komunity v spoločnosti, ktorá je nepriateľská voči jej právam a prežitiu, a ďalšie, ako napríklad „Rise“, oslavovali jej členovia napriek všetkému prosperujúco. ASATT poskytlo zrkadlo tým, ktorí sa cítia byť inde neviditeľní a neslýchaní.

Solange Knowles vystupuje v Radio City Music Hall

Solange Knowles vystupuje v Radio City Music Hall

Radio City Music Hall

O rok neskôr - nový prezident na čele; rasizmus, ktorý sa šíri každý deň, je stále viac verejný a nehanebný -ASATTnestratil nič zo svojej ihličkujúcej, upokojujúcej autority. V tomto nabitom kontexte sa Knowles vrátil na scénu Okruh Orion's Rise a ak vôbec niečo, jeho piesne sa stali ešte hymnickejšími a postupne získavali na sile a aktuálnosti.

Proti nápadnej bielej geometrickej kulise a schodisku, prerušovane osvetlenému červeným a modrým praním Jamesa Turrella, sa vynoril Knowles, oblečený ako múza alebo kráľovná v priliehavej tunikovej výstrihu s jedným ramenom. „Unavená“, ktorá otvárala súpravu, zasiahla naše unavené srdcia ako bubon: „Som unavená zo svetových spôsobov,“ zaspievala a znova rátala so životnými skúškami. Ale nikdy by ste si to nemohli pomýliť s porazeneckým cri de coeur. „Budem hľadať svoju slávu, áno / čoskoro sa vrátim ako skutočný,“ pokračovala; je to Knowlesov spôsob, ako rozpoznať problémy a pohnúť sa ďalej, nahor.


Pokiaľ Orion Getty Images

Knowles si vytvorila kultúrnu pozíciu, ktorá je jednou časťou barda, jedným dielom liečiteľa.Keď napísala túto mimoriadnu hudbu z vlastných sporov, poskytla nám spôsob, ako sa vysporiadať s našimi. V článku „Mad“ sa stavia proti myšlienke, že ak ste zúriví, mali by ste mlčať: „Máte právo byť naštvaný / Ale keď ho nosíte sami, len vám prekáža.“ Chuť Knowlesovej múdrosti je stretnúť nás presne tam, kde sme, a povedať jednoduchú pravdu o tom, čo vidí. Ale ona sama bola na tejto ceste, ako povedala na pódiu: „Začalo to ako projekt, ktorý som musel urobiť pre svoju duševnú pohodu ... keď som začal s albumom, stále ma veľmi bolelo.“



Pomenovala ranu a potom poskytla liek: radosť. „Žeriavy na oblohe“, taký buchot, že existuje a to isté o tom , je jedinečný výtvor. Jeho úder bol jedným z najlepších v roku 2016 a v utorok večer nás vyviedol z našich zamatových sedadiel, na nohy, aby sme oslávili jeho krásu a nákazlivú rozpínavosť. Nikdy by ste si nemysleli, že texty rozprávajú smutnejší príbeh - z nespočetných neúspešných pokusov zbaviť sa bolesti - ale taká je konkrétna alchýmiaASATT: Je to účet pozostalého, ktorý úplne nevylučuje temnotu, ktorú prekonal.


Pokiaľ Orion Getty Images

Knowlesov dar pre radosť svietil v Rádiu City celý večer: trafenie do vysokých tónov, šľahanie tela po temných tancoch a smerovanie končatín k oblohe ako na pozdrav slnku. A chcela, aby sme išli s ňou. „Dnes večer si zatancujeme,“ vyhlásila. Zatiaľ čo jej fyzická bujnosť nepopierateľne sprostredkovávala potešenie z účinkovania a prítomnosti v miestnosti s nami, jej hlas bol ešte čistším vyjadrením tejto radosti. Prekročil dokonca aj jemnú silu, ktorú na albume držal, svojou sladkosťou a pružnosťou zdanlivo popieral fyzikálne zákony.

Ku koncu show Knowles poďakoval davu: „Chlapci, dovolili ste mi priestor na vývoj, rast a experimentovanie a skúmanie.“ Zdôraznila jeden z najneobvyklejších aspektov tohto skúmania vo filme „F.U.B.U.“, ktorý si nárokuje priestor pre seba a ostatných čiernych umelcov, aby robili umenie výslovne pre čierne publikum. Nakoniec sa po krátkej prestávke vrátila na pódium v ​​krásne objemných červených šatách v tvare krinolíny, aby predviedla vzdornú pieseň „Don't Touch My Hair“, ktorá je konečným vyjadrením suverenity nad sebou samým. „Ale toto je moje,“ spievala, keď sa dav opäť postavil na nohy. Cesta výrobyASATTbola Knowlesova, rovnako ako hudba, ktorá z toho vznikla. Ale jej veľkorysosť nám tiež umožnila čerpať silu.